Ghi Chú Xem Phim Mới Nhất - Choang.Clu Game the Bài

Nhật ký, Phim ảnhChoang.Clu Game The Bài · 25 tháng 2 năm 2019

Gần đây tôi đã xem ba bộ phim với thể loại và phong cách hoàn toàn khác nhau. Dưới đây là một số cảm nhận chủ quan sau khi xem.

Cuộc Đời Phi Tốc (7.5/10 - 0.5 điểm cho tuổi trẻ)

Han Han từng là thần tượng thời học sinh của tôi. Tôi đã đọc hầu hết các tác phẩm của ông trong giai đoạn trung học phổ thông và đại học. Tập văn và tiểu thuyết của ông đều mang phong cách tự sự, không có mạch kể chuyện rõ ràng (không phải ý chỉ phê bình tiêu cực), nhưng tổng thể vẫn giữ được sự kết nối sâu sắc giữa các phần. Kiểu viết này tiếp tục được duy trì trong các tác phẩm điện ảnh của ông. Nếu che đi tên đạo diễn, người đọc quen thuộc với Han Han dễ dàng nhận ra sự tương đồng trong quá trình thưởng thức phim.

Cuộc Đời Phi Tốc là tác phẩm thứ ba trên màn ảnh của Han Han, sau hai bộ phim trước đó là Sau Này Không Còn NhauVượt Sóng. Tôi chỉ xem qua tác phẩm đầu tiên, nhưng từ Sau Này Không Còn Nhau đến Cuộc Đời Phi Tốc, rõ ràng phong cách cá nhân mạnh mẽ của Han Han hiện lên rõ rệt.

Phần đầu và phần cuối của phim dường như là hai câu chuyện khác biệt. Phần đầu vẫn giữ nguyên bản chất tập hợp các câu đùa hài hước đặc trưng của Han Han, tung ra một chi tiết cười mỗi vài phút, lần này còn được hỗ trợ bởi đội ngũ Happy Mahua, khiến cảm giác “tập hợp những điểm cười” càng trở nên đậm nét hơn. Khi mật độ hoặc tần suất quá lớn, đôi lúc sẽ tạo ra cảm giác không thoải mái vì sự ép buộc trong tiếng cười. Tuy nhiên, phần sau lại hoàn toàn khác biệt:

Cảnh đua xe tại hiện trường thật sự làm tôi nhớ đến Rush - Cuộc Đua Vô Đối, với vô số thuật ngữ chuyên môn và nhạc nền đầy hoành tráng, tất cả đều có thể được mô tả bằng một từ: “nóng bỏng”. Ba mươi phút cuối cùng của phim đủ để nâng cao một bậc đánh giá của tôi, dù vẫn còn một số lỗi nhỏ về nhịp phim và góc quay, nhưng ưu điểm vượt xa nhược điểm, tôi có thể cảm nhận được tình yêu mãnh liệt mà Han Han dành cho môn đua xe.

Nhiều người nói rằng giấc mơ lớn nhất của Han Han là đua xe; viết lách là tài năng thiên bẩm, giúp ông kiếm tiền để theo đuổi môn thể thao đốt tiền này; và khi điều kiện cho phép, ông dùng điện ảnh để kể câu chuyện về giấc mơ của mình. Chỉ mới 36 tuổi, Han Han đã đạt thành công trong ba lĩnh vực khác nhau: một nhà văn trẻ xuất sắc, ảnh hưởng đến nhiều thế hệ 8x cuối và 9x; hoàn toàn đam mê vào nghiệp đua xe, trở thành một trong những tay đua hàng đầu ở Trung Quốc; bước chân vào ngành công nghiệp điện ảnh, thực hiện ba bộ phim mang dấu ấn cá nhân sâu đậm.

Tôi nhớ Độc Ca Đoàn.

Địa Cầu Vagrancy (8/10 - 2 điểm cho khoa học viễn tưởng Trung Quốc)

Một bộ phim được rất nhiều bạn bè nam giới giới thiệu, dựa trên IP khoa học viễn tưởng khổng lồ của Liu Cixin. Có lẽ kỳ vọng của tôi quá cao, dẫn đến cảm giác thất vọng nhẹ khi xem. Thiết kế cốt truyện, tính chân thực của hiệu ứng đặc biệt và lời thoại đều có nhiều vấn đề đáng kể, ít nhất dưới mức tối thiểu mà tôi có thể chấp nhận.

Tuy nhiên, bất chấp nhiều khuyết điểm khó chịu, tôi nghĩ rằng Địa Cầu Vagrancy vẫn là một dấu mốc đáng chú ý trong lịch sử điện ảnh khoa học viễn tưởng của Trung Quốc. Bộ phim xây dựng một thế giới quan vĩ đại với rất ít sai sót về mặt logic, điều này đã là một thành tích đáng nể trong bối cảnh điện ảnh khoa học viễn tưởng Trung Quốc. Mặc dù hiệu ứng đặc biệt chưa đạt đến đẳng cấp của các siêu phẩm Hollywood, nhưng xét đến ngân sách hạn chế và sự nghiêm túc, nhiệt huyết trong việc tạo dựng chi tiết thế giới, khán giả nên cúi đầu tỏ lòng kính trọng.

Việc tuyển chọn diễn viên mới vì thiếu ngân sách (dù diễn xuất của nam chính không đạt chuẩn, nữ chính trẻ tuổi thì xuất sắc) và sự đầu tư cũng như vai diễn phụ của Wu Jing đã tăng thêm điểm cộng cho bộ phim. Đây là hướng phát triển lành mạnh của ngành công nghiệp điện ảnh, tập trung chi phí vào sản xuất thay vì sao lưu lượng và quảng cáo, quyết định mức thấp nhất của chất lượng phim.

Đây là một tín hiệu tốt. Tin tức gần đây cho biết China Film Group đã quyết định kéo dài thời gian chiếu thêm hai tháng, tạo cơ hội cho nhiều khán giả xem lại lần hai hoặc thậm chí lần ba, bao gồm cả fan tự nguyện, fan khoa học viễn tưởng, fan của Liu Cixin, (và cả fan của Wu Jing?), về lâu dài, khoản đầu tư của Wu Jing chắc chắn không bị lỗ. Tôi hy vọng sẽ thấy nhiều bộ phim như vậy trên màn ảnh rộng, thay vì các nhà đầu tư và sao lưu lượng cùng nhau “cho ăn phân” cho khán giả, đến mức không thể nhả ra.

Alita: Thiên Thần Chiến Binh (6/10 - trừ 2 điểm cho cốt truyện)

Tôi đến rạp vì danh tiếng của James Cameron. Kết quả là tôi hoàn toàn thất vọng, bộ phim này đặt trọng tâm sai chỗ, ngay cả một đạo diễn tài năng như Cameron cũng có ngày thất bại.

Dù kỹ xảo tuyệt đỉnh đến đâu cũng không thể che giấu được sự yếu kém trong cốt truyện và sự đơn giản trong xây dựng nhân vật. Trong các tài liệu quảng bá và hậu trường trước khi phim ra mắt, họ luôn nhấn mạnh thời gian chuẩn bị lâu dài và độ tinh tế của kỹ xảo. Điều này hoàn toàn đúng, nhưng tôi vẫn kiên định với quan điểm: kỹ xảo và kỹ thuật dù giỏi đến đâu cũng chỉ phục vụ cho cốt truyện. Alita: Thiên Thần Chiến Binh rõ ràng đã đảo lộn mục đích này, nhiều tình tiết dường như chỉ tồn tại để phục vụ kỹ xảo.

Thực tế mà nói, suy nghĩ này cũng chẳng có gì lạ, thậm chí chính Cameron cũng có ý niệm tương tự. Rốt cuộc, ông đã từng dùng việc chuẩn bị cho Battle Angel làm lý do để thử nghiệm với một “dự án nhỏ”, chính là Avatar; sau đó, để chuẩn bị cho Avatar 2, ông lại bắt tay vào thực hiện Alita: Thiên Thần Chiến Binh. Và khi ông bận rộn với Avatar 2, ông đã quyết định không trực tiếp đạo diễn mà chỉ đảm nhiệm vai trò biên kịch và giám sát sản xuất. Với tư duy như vậy, cũng không ngạc nhiên khi vẫn có những khán giả như tôi sẵn sàng mua vé xem, và chắc chắn sẽ không ngại mua thêm một vé mang tên James Cameron.

Phim được chuyển thể từ manga Battle Angel. Trước khi xem, tôi hoàn toàn không quen thuộc với tác phẩm gốc, nhưng theo hiểu biết, manga này đã ảnh hưởng đến nhiều họa sĩ truyện tranh nổi tiếng. Nếu phim có thể tận dụng nhân vật, cài đặt và thế giới quan từ manga để kể một câu chuyện hoàn toàn mới, có lẽ nó cũng không tệ lắm. Tuy nhiên, Cameron rõ ràng không làm như vậy, ông quá yêu thích Battle Angel và không muốn từ bỏ bất kỳ phần nào của manga.

Nếu một manga có thể lưu danh sử sách, chắc chắn nó không gặp vấn đề lớn trong xây dựng nhân vật. Nhưng trong phim, tôi lại thấy một em bé lớn tuổi (gần 300 tuổi) với hành vi như trẻ con, thiếu sự dẫn dắt cần thiết về nhân vật, sau hai giờ xem, tính cách nhân vật trở nên mỏng manh, hành động thiếu logic vững chắc; các nhân vật khác cũng tương tự, một số tình tiết rửa tội và thay đổi thái độ sau xung đột thì quá đột ngột và cứng nhắc.

Bên cạnh đó, tôi rơi vào hiệu ứng “thung lũng kinh hoàng” một cách nghiêm trọng trong suốt quá trình xem. CG đã được làm vô cùng chân thực, đến mức trong các cảnh quay đông người, đôi khi khó phân biệt đâu là CG. Tôi từng nghĩ manga sẽ có thiết lập như vậy, rằng Alita sẽ có đôi mắt to, nhưng hóa ra trong nguyên tác không có sự khác biệt nào giữa mắt của Alita và các nữ nhân vật khác. Nghĩa là không cần thiết phải đầu tư quá nhiều công sức và tài nguyên để xây dựng một mô hình CG hoàn chỉnh cho nhân vật này. Tôi chỉ có thể giải thích rằng Cameron làm điều này để khoe khả năng kỹ thuật.

Kỹ xảo của phim hoàn hảo không tì vết. Alita: Thiên Thần Chiến Binh có lẽ là kỹ xảo tốt nhất mà thị trường có thể tạo ra hiện tại, ngoại trừ (có thể) hiệu ứng “thung lũng kinh hoàng”, hầu như không có chỗ nào gây mất tập trung. Các cảnh hành động cũng đạt đỉnh cao trong dòng phim này, với tư cách một người hâm mộ phim hành động, tôi mỉm cười khi nhận ra các yếu tố võ thuật Trung Hoa trong các cảnh chiến đấu. Nhưng chỉ có vậy, phim kết thúc đột ngột, và trong quá trình xem, tôi đoán chắc chắn sẽ có phần tiếp theo, nhưng nó dừng lại ở một điểm khiến tôi vô cùng bối rối. Để tránh spoil, tôi không bàn sâu về điều này.

James Cameron chắc chắn phải chịu trách nhiệm cho thất bại này. Sự thất bại về doanh thu phòng vé tại Bắc Mỹ của Alita đã chứng minh điều đó. Tuy nhiên, việc được trải nghiệm kỹ xảo mạnh mẽ đến vậy trong rạp cũng không uổng phí tiền vé. Sau đó, tôi đã xem hai tập phim hoạt hình Battle Angel (1993), và phát hiện ra khoảng 80% các góc quay trong phim giống hoặc thậm chí trùng khớp với hai tập này, nhưng cảm giác thưởng thức lại hoàn toàn khác biệt. Tôi khuyên mọi người nên xem hoạt hình sau khi xem phim, như vậy trải nghiệm sẽ tốt hơn chút ít.

Bachoang fun bộ phim này đều đáng để thưởng thức trong rạp.

#Liu Cixin #James Cameron #Wu Jing #Địa Cầu Vagrancy #Battle Angel #Alita #Avatar #Han Han #Cuộc Đời Phi Tốc

0%